ელ გრეკო: ბერძენი მხატვარი, რომელმაც შეცვალა ხელოვნების სამყარო
ბერძენი მხატვარი ელ გრეკო ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარია დასავლური ხელოვნების მთელ ისტორიაში, რომლის უნიკალურმა, რომანტიკულმა და შიშის მომგვრელმა ნამუშევრებმაც გავლენა მოახდინეს მხატვრების დიდ ნაწილზე ბოლო ხუთი საუკუნის განმავლობაში.
მიუხედავად იმისა, რომ მისი ბიზანტიური სტილი იყო ძალიან სპეციფიკური და პირადი, მისმა ნამუშევრებმა მაინც იქონია გავლენა რეალისტ, იმპრესიონისტ, კუბისტ და აბსტრაქციონისტ მხატვრებზე.
პიკასო, ვან გოგი, სეზანი და ჯექსონ პოლოკიც კი ეძებდნენ შთაგონებას ბერძენი მხატვრის შედევრებიდან, რომელიც კარგად იყო ცნობილი თავის დროზე, თუმცა შემდგომ გარკვეულწილად მივიწყებას მიეცა მანამ, სანამ კოლექციონერებმა და კრიტიკოსებმა ის მე-18 საუკუნეში „ხელახლა აღმოაჩინეს“.
მისი შოკისმომგვრელი, დროის წინმსწრები და წინასწარმეტყველური სტილის გამო, ბრწყინვალე ბერძენი მხატვარი ასევე ცნობილია როგორც “ექსპრესიონიზმის ბაბუა”.
ელ გრეკომ კარიერა წმინდა ხატების მოხატვით დაიწყო. ელ გრეკო („ბერძენი“), როგორც მას იტალიელები უწოდებდნენ, ნამდვილი სახელი დომენიკოს თეოტოკოპულოსი 1541 წლის 1 ოქტომბერს კრეტაზე, ირაკლიოში დაიბადა, თუმცა მხატვარმა ცხოვრების უმეტესი ნაწილი იტალიასა და ესპანეთში გაატარა, სადაც მან შექმნა თავისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები.
თეოტოკოპულოსი ჯერ ხატწერას სწავლობდა, მისმა არანატურალისტურმა სტილმა, რომელიც ასე ძალიან განსხვავდებოდა ვიზუალურად უფრო რბილი, დასავლეთ ევროპული სტილისგან, მალევე გამოარჩია ის იმ დროს მომუშავე სხვა მხატვრებისგან. “მე ვხატავ იმიტომ, რომ სულები გაგიჟებამდე მეჩურჩულებიან ჩემს თავში”, – ამბობდა ის.
1567 წელს თეოტოკოპულოსი გადავიდა ვენეციაში, სადაც 26 წლის მხატვარი მალე დაეუფლა რენესანსის მხატვრობის დღევანდელ სტილს. მისი ნამუშევრები ფაქტობრივად ნარატივები იყო, ხოლო მისი თემების უმეტესი ნაწილი რელიგიური. 1570 წელს ის გადავიდა რომში, სადაც ცხოვრობდა და მუშაობდა 1576 წლამდე.

ელ გრეკოს „ტაძრის განწმენდა“, 1570-იანი წლების დასაწყისი.
ეს იყო დრო, როდესაც მიქელანჯელოს, რაფაელის და და და ვინჩის გავლენა უძლიერესი იყო ხელოვნების სამყაროში. მიუხედავად ამისა, ელ გრეკო დარჩა საკუთარი, უნიკალური მხატვრული ხედვის ერთგული, არ მიჰყვებოდა აღიარებული ოსტატების სტილს.
დამახასიათებელია ის ფაქტი, რომ ის აკრიტიკებდა რომში პატივსაცემი მოღვაწის, მიქელანჯელოს ნამუშევრებს, რაც მას ძვირად დაუჯდა და განაპირობა მისი განდევნა ხელოვნების დანარჩენი სამყაროდან.
”თქვენ უნდა შეისწავლოთ ოსტატები, მაგრამ დაიცავით ორიგინალური სტილი, რომელიც თქვენი შინაგანი სამყაროდან მოდის და მახვილით დაესხით თავს მათ, ვინც მის მოპარვას შეეცდება”, – ციტირებდა ერთხელ თეოტოკოპულოსი მისი ჩვეული დრამატული მანერით.
მართლაც, მისი სტილი და პალიტრა სრულიად უნიკალური იყო და შოკში ჩააგდო დღევანდელი ხელოვნების სამყარო. იგი ხატავდა წაგრძელებულ, გრეხილ ფორმებს გაზვიადებული, არარეალური ფერების გამოყენებით, რითაც ქმნიდა ნამუშევრებს, რომლებიც უდავოდ გამოირჩეოდა ინდივიდუალური ხელწერით.
არსებითად, მან უარყო დამკვიდრებული წარმოდგენები იმის შესახებ, თუ როგორი უნდა იყოს ხელოვნება, რისი გაკეთებაც ვერც ერთმა იმდროინდელმა მხატვარმა ვერ გაბედა.
თეოტოკოპულოსმა, ისევე როგორც ბევრმა სხვა ხელოვანმა, რომელიც წინ უსწრებდა დროს, გადაიხადა ფასი საკუთარი ხედვის ერთგულებისთვის, რის შედეგადაც იგი საბოლოოდ განდევნეს რომიდან.
ასე რომ, 1576 წელს ელ გრეკომ არჩია საბედისწერო გადასვლა ესპანეთში, სადაც მან სცადა მოეპოვებინა მეფე ფილიპ II-ის მფარველობა, მაგრამ უშედეგოდ. მაგრამ როდესაც ის ტოლედოში გადავიდა საცხოვრებლად, მან საბოლოოდ იპოვა აღიარება, რომელიც დაიმსახურა და სწრაფად აქცია ქალაქი თავის სახლად.
ტოლედოში ამ გენიოსი მხატვრის ნამუშევრებმა საბოლოოდ მოიპოვა როგორც მისი თანატოლების, ისე ხელოვნების მოყვარულთა აღფრთოვანება. სწორედ იმ ქალაქში შექმნა ელ გრეკომ თავისი საუკეთესო შედევრები.
მან ასევე იპოვა მეგობრებისა და კოლეგების ჯგუფი, რომლებსაც ესმოდათ მისი ხედვა და საბოლოოდ შეძლო მოეპოვებინა აღიარება და დაფასება, როგორც ხელოვანს.
ელ გრეკოს მალევე დაავალა სამი საკურთხევლის მოხატვა ტოლედოს საკათედრო ტაძრის დეკანოზმა. ნახატები, რომლებიც სანტო დომინგო ელ ანტიგუოს ეკლესიისთვის უნდა დახატულიყო, მხატვრის მიერ შექმნილი ყველაზე დიდი შედევრები აღმოჩნდა.

„ქრისტეს განმოსვა“, ელ გრეკო, 1579 წელი. მდებარეობს ტოლედოს ტაძრის სამკვეთლოში.
ამ ხნის განმავლობაში მისი სულიერი ბუნება ნამდვილად აისახებოდა მის საქმიანობაში. “მე შემქმნა ყოვლისშემძლე ღმერთმა, რათა სამყარო ჩემი შედევრებით შემევსო”, – თქვა ერთხელ ბერძენმა მხატვარმა თავის ერთ-ერთ არც თუ ისე მოკრძალებულ ციტატაში.
თუმცა, ამ ნამუშევრების შექმნისას ელ გრეკოს გადაუხადეს იმაზე ნაკლები, რისი იმედიც ჰქონდა, ამიტომ მან სასამართლოში შეიტანა საჩივარი და მოითხოვა სამართლიანი გასამრჯელო მიეღო შესრულებული სამუშაოსთვის. კამათმა განხეთქილება გამოიწვია მეგობრების ჯგუფში, რომლებიც დაუმეგობრდნენ მას ტოლედოში და ამ სასამართლო საქმის აღძვრის შედეგებმა სამუდამოდ დააზიანა მისი კარიერა. მისი სამართლებრივი ქმედების გამო, მას არასოდეს მიუღია სხვა ღირებული შეკვეთა რელიგიური ხელისუფლებისგან და ფაქტობრივად, არცერთ ეკლესიას არ დაუქირავებია სიცოცხლის ბოლომდე, თუმცა ბერძენი ოსტატი კარიერის ბოლომდე იღებდა შეკვეთებს კერძო პირებისა და ასოციაციებისგან.

ელ გრეკოს „გრაფი ორგაზის დაკრძალვა“, 1586 წლიდან. კრედიტი:
მრავალი ხელოვნებათმცოდნისა და მხატვრის აზრით, ელ გრეკოს საუკეთესო ნახატი იყო „გრაფი ორგაზის დაკრძალვა“, რომელიც 1586 წელს ტოლედოში სანტო ტომეს სამრევლო მღვდელმსახურმა დაუკვეთა.
ნამუშევარს, რომელიც დაყოფილია ორ ნაწილად და აერთიანებს ზეციურს და მიწიერს, ბევრი მიიჩნევს ყველა დროის ულამაზეს რელიგიურ ნახატად.
ნახატი მოგვითხრობს კარდინალისა და სხვა სასულიერო პირების მიერ ღვთისმოსავი ქველმოქმედის, გრაფი ორგაზის დაკრძალვის ცერემონიის შესახებ. ცერემონიის დროს ზეცა გაიხსნა და მგლოვიარეებმა იხილეს ცაზე იესოს, ღვთისმშობლის, წმინდა იოანეს და სხვა წმინდანთა და ანგელოზების შავი და თეთრი და მკვეთრი ფერის გამოსახულებები.
მას შემდეგ, რაც საბოლოოდ დაფუძნდა ტოლედოში, ელ გრეკომ დაასრულა თავისი უამრავი შეკვეთა და იქ ცხოვრობდა სიცოცხლის ბოლომდე. თუმცა, 1597 წლიდან 1607 წლამდე ათწლეული ყველაზე ნაყოფიერი იყო ბერძენი ოსტატისთვის და მან თავისი ცნობილი ნამუშევრების დიდი ნაწილი სწორედ ამ პერიოდში შექმნა.
1585 წლიდან სიცოცხლის ბოლომდე ელ გრეკო ცხოვრობდა კომპლექსში, რომელიც შედგებოდა სამი აპარტამენტისგან, ოცდაოთხი ოთახით, რომელიც ეკუთვნოდა მარკიზ დე ვილენას. იგი გარდაიცვალა 1614 წლის 7 აპრილს, 73 წლის ასაკში.
დიდ ოსტატს დარჩა ვაჟი ხორხე მანუელი, დაბადებული 1578 წელს, ასევე მხატვარი, რომელიც მუშაობდა მამის ჩრდილქვეშ და აგრძელებდა მისი კომპოზიციების მიბაძვას მრავალი წლის განმავლობაში მას შემდეგ, რაც სტუდია მემკვიდრეობით მიიღო.

ელ გრეკოს “ანგელოზთა კონცერტი”, 1610 წლიდან.
ელ გრეკოს ხელოვნება არ იყო ფართოდ შეფასებული მისი გარდაცვალების შემდეგ თაობის მიერ. თუმცა, მეთვრამეტე საუკუნეში მისი ნამუშევრები რომანტიული მოძრაობის მოსვლასთან ერთად ხელახლა შეფასდა.
მწერლებმა, მხატვრებმა და კრიტიკოსებმა ელ გრეკოში გააცნობიერეს ნიჭიერი, ბობოქარი სული, რომელმაც შექმნა დიდი ხელოვნება და რომელიც დროს უსწრებდა. ზოგიერთმა მას თავად რომანტიული მოძრაობის წინამორბედიც კი უწოდა.
მეცხრამეტე საუკუნისთვის ელ გრეკოს შემოქმედება სრულად აღიარა ყველამ, მათ შორის მხატვრებმა, კრიტიკოსებმა და ხელოვნების მოყვარულებმა, რამაც სამუდამოდ დაამკვიდრა მისი სახელი მართლაც დიდი, გავლენიანი მხატვრების მსოფლიო პანთეონში.
